GRANDES argumentos en los videojuegos

A estas alturas creo que ya conoceréis mi enfermiza obsesión por buscar juegos con buenos argumentos. Estoy bastante harto de los gafapasta que aseguran que un videojuego ni tiene, ni ha tenido, ni tendrá nunca un argumento tan bueno como el de una película.

Soy una persona que consumo casi más cantidad de cine que de videojuegos; clásicos, películas de culto, estrenos... y cuando veo a alguien decir tal gilipollez no puedo evitar reírme a carcajadas. Así que para empezar, por favor, dejemos a un lado los estúpidos prejuicios sobre los argumentos en los videojuegos.

He elaborado una lista con los que, para mí, son los juegos con mejor guión que he jugado. Pero eh, juegos con argumentos DE VERDAD. Nada de mariconadas como Chrono Trigger, Zeldas (sí, lo he llegado a ver en un ranking de "mejores argumentos") y demás tonterías.

No voy a spoilear ningún juego, así que leed sin miedo:

RULE OF ROSE.

Rule of Rose es un juego que conocí hace no mucho, y que además lo analicé para LSK. Resulta curioso que un Survival Horror, un género en el que se supone que lo "único" que debe hacer bien es dar miedo, tenga mejor historia que muchos juegos en los que a priori este factor es el principal fuerte.


En Rule of Rose se nos narra una trágica historia vivida en un orfanato en los años 30. Más que la historia en sí (que por sí sola es muy buena), lo que la hace tan grande es la forma que tienen de contarla, como si de un cuento infantil se tratara. Una historia totalmente atípica en la que cada escena nos insinúa mucho más de lo que muestra, y en la que debemos hacer el esfuerzo de interpretar todo lo que está pasando para poder hacernos una idea más o menos acertada de lo que en realidad sucede. Quizás esto no guste a los que quieren que se lo den todo hecho, pero os aseguro que atar cabos y sacar la conclusión correcta en Rule of Rose es algo absolutamente mágico.

METAL GEAR SOLID 3.

A pesar de que el que revolucionó la industria fue su primera entrega, siempre he dicho y diré que Metal Gear Solid 3 es el mejor de la saga.

Y no por su buenísima jugabilidad para el momento, ni por sus espectaculares gráficos, sino por su historia. Metal Gear Solid 3 es, cronológicamente, el comienzo del guión de toda la saga. Así que para empezar nos encontramos ante un juego en el que su argumento no está condicionado por entregas anteriores, como sí lo está MGS2 o MGS4, por ejemplo.


Una historia llena de giros argumentales impresionantes, escenas sentimentales, y situaciones absolutamente épicas. Llegar al final de MGS3 y entender la historia que se nos ha contado es algo inolvidable. Pero claro, para eso hay que jugar más de 10 minutos, y no pasar los vídeos, y poner empeño en entender un argumento enrevesado. Cosa que muchos no están dispuestos a hacer (pero luego sí a criticar).

TALES OF THE ABYSS.

Este fue otro juego que conocí hace relativamente poco tiempo, y que también analicé para LSK. Si os habéis leído el análisis sabréis que es un juego que me maravilló. El argumento de Tales of the Abyss no es el típico de "vamos a salvar al mundo", como en muchos JRPG, sino que se nos narra una historia adulta en el que no hay ni buenos ni malos.

A mí personalmente me pasó que me sentía identificado con muchas de las ideas (aunque no con las formas) que tenía "el malo" del juego. Y eso es algo que no me había pasado prácticamente nunca en un videojuego.


El mundo en el que nos movemos en Tales of The Abyss es bastante complejo, y el plantel de personajes a nuestra disposición es absolutamente impresionante. El inmejorable desarrollo argumental de cada personaje dota al juego entero de una riqueza a nivel de guión extraordinaria. Por eso precisamente es uno de mis JRPG favoritos.

FINAL FANTASY VII.

Aunque muchos valoremos más a Final Fanatsy VI, la verdad es que en cuanto a guión principal no le llega ni a la suela de los zapatos a FFVII. Aunque a nivel individual de personajes sí que lo considero mejor (¿hay algún personaje mejor que Locke y su historia de amor con Rachel?).


En FFVII se nos narra la historia que vive Cloud, un mercenario ex-SOLDADO que se une al grupo terrorista Avalancha (¿en cuántos juegos luchamos por los ideales de unos terroristas?) para detener a la corporación Shinra, la cual está absorviendo la energía del planeta para sus propios intereses.

A pesar de lo que os puedan decir los típicos poser del sector, FFVII tiene un guión bastante complejo y lleno de entresijos. Quedarse con todos los detalles del argumento de este juego no es tarea fácil y requiere jugarlo varias veces, o al menos jugarlo muy a fondo, para comprenderlo en su totalidad.

Es más, podéis llegar a pasaros el juego sin conocer al personaje más importante de la historia. Pocos juegos son capaces de ofrecer algo así.

SILENT HILL 2.

Dejo para el final el que para mí es el summun de los buenos argumentos. ¿Hace falta comentar algo de este juego?. James visita Silent Hill tras recibir una carta de su difunta esposa, Mary, que le dice que le está esperando en "su lugar especial".


Una de las mejores historias, si no la mejor, narrada en un videojuego. Lleno de simbolismos, metáforas inteligentísimas, personajes profundísimos, y uno de los mejores desenlaces que jamás se han contado, ya sea en libro, película o videojuego. Da igual lo que hayáis visto u oído, Silent Hill 2 se merienda a todo argumento que consideréis como "bueno". Un auténtico orgasmo narrativo.

James Sunderland os desea feliz año nuevo

Vale, no tiene nada que ver con ningún tipo de felicitación. Pero este vídeo tenía que ser la primera noticia del 2010 en LSK sí o sí:

Akira Yamaoka deja Konami

Por el momento es un rumor que he leído por ahí, pero de confirmarse provocaría una ola de suicidios de fans de Silent Hill durante los próximos días.

Este famoso compositor, que llevaba 16 años trabajando para Konami, y que ha hecho algunas de las mejores Bandas Sonoras del sector (la mejor del género según la mayoría), era también el productor de los últimos Silent Hill.

Por lo tanto no todo son malas noticias... los juegos perderán en ambientación pero ganarán en historia y demás... o caerán más aún para convertirse en los nuevos "Resident Evil 5" de su saga.

Konami volverá a lanzar sus clásicos de PS2

Grandísima noticia para los que nos pasamos se pasan la vida en ebay mirando a ver si encuentran aquel juego que en su tiempo no compraron y que cada día que pasa se arrepienten de ello.

Konami va a volver a lanzar al mercado juegos como Suikoden Tactics, Zone of the Enders: The 2nd Runner, Metal Gear Solid 2, 3 y Silent Hill 2, 3 y 4.

El precio rondará entre las 10 y 20 libras. ¿La mala noticia? Que por ahora no han sido anunciados para España...

El recortable videojueguil definitivo

Ya sabéis que soy mucho de traeros recortables de nuestra temática. El que hoy me he encontrado navegando por Fase Extra merece una entrada especial. Se trata de una escena de Silent Hill 2 caricaturizada. En concreto, si no me equivoco, cuando estás en los apartamentos (o en el hotel, no recuerdo bien):

Lo bueno es lo fácil que parece ser hacerlo, simplemente imprimiendo y recortando la plantilla de aquí abajo. Si alguien se anima a hacerlo que no dude en enviárnoslo para ver su acabado.

Remake de Silent Hill 2 para NES

Como suena. Navegando por el archivo secreto de nuestros colegas los ilustres me he encontrado con que un grupo independiente ha realizado un remake del gran Silent Hill 2 para NES.

En realidad aunque esté hecho con gráficos de NES, el juego se puede descargar y jugar para PC de forma totalmente gratuíta. Lo poco que he jugado puedo decir que sigue al milímetro las escenas que suceden en SH2, aunque le han cambiado los nombres a los protagonistas (y también al juego), supongo que para no tener que enfrentarse a movidas legales con Konami.

Lo dicho, que os lo bajéis de aquí. Curiosidades como esta no se hacen todos los días.

Silent Hill: La revolución de un género

Voy a hablar un poco sobre esta saga. En especial sobre Silent Hill 2, aunque para ello antes tengo que hacer un poco de historia. Por cierto, obligatorio leer esto oyendo la música que os pongo aquí abajo:



Todo ocurrió en 1999, en pleno apogeo de la saga más famosa de survival horror que existe. Evidentemente hablo de Resident Evil, que si no me equivoco lanzaba su tercera parte por esas fechas.

Silent Hill pretendía hacerle la competencia a Resident Evil, algo que parecía bastante difícil de conseguir, pero no solo lo consiguió con creces sino que, bajo mi punto de vista, obligó a este a cambiar de género para volver a destacar. Pero lo más curioso de todo esto es que Silent Hill no era un survival horror, por mucho que lo califiquen como tal. Silent Hill inventaba un nuevo género sobre los cimientos de uno ya existente, el género llamado terror psicológico.

¿En qué consistía este nuevo género? Silent Hill transmitía a los jugadores una nueva experiencia nunca antes vivida. Conseguía asustar a un jugador sin sobresaltos. Conseguía que el jugador se sintiera frustrado, incómodo frente a la pantalla, que por momentos perdiera la cordura. En definitiva Silent Hill transmitía al jugador la auténtica pesadilla que estaba sufriendo el protagonista del juego, Harry Mason.

En algún lugar leí que Silent Hill es un simulador de pesadilla, y cuanta razón hay en esas palabras. Esas pesadillas que hacen que te despiertes en mitad de la noche, sudando, en ese segundo que no sabes dónde estás ni por qué te ha pasado eso. Quizá ese segundo sea la experiencia "real" que más se asemeja a jugar a Silent Hill.


La historia de este juego se centraba en una ciudad, posiblemente la ciudad más compleja (argumentalmente hablando) de la historia de los videojuegos. Teníamos que adentrarnos en ella en busca de nuestra hija, que se había "perdido" allí, a medida que avanzabamos iríamos descubriendo todos los secretos y misterios que aquella ciudad fantasma escondía. Desde el primer segundo hasta el último estaríamos sometidos a una montaña rusa de emociones, emociones que de seguro más de uno no podrían soportar. Muchos otros disfrutamos pasándolo "mal" en un videojuego. De ahí a que esta saga, a pesar de contar con muchísimos fans, nunca llegara (ni llegará) a tener los seguidores de Resident Evil, ya que su objetivo de jugador es muy específico.

Después de hacer una primera obra maestra, muchos esperaban (aunque también con cierto temor) que lanzaran una nueva entrega. Es difícil que cuando se hace un gran juego, su segunda parte consiga ser igual de buena que la primera, y mucho menos superarla, muy pocas franquicias han conseguido esto. Pero Silent Hill 2 lo consiguió, y tanto que lo consiguió. A día de hoy Silent Hill 2 es considerado por muchos como uno de los mejores juegos del catálogo de PlayStation 2, y, por consiguiente, uno de los mejores videojuegos de la historia.

Silent Hill 2: La perfección del género.



¿En qué se basaba la grandeza de Silent Hill 2? En hacer vivir al jugador una experiencia terriblemente dramática y compleja, llena de simbolismos sobre la culpa, el perdón y el odio. El terror era aún más fuerte que en su primera entrega, mucho más silencioso, mucho más psicológico. La composición musical del maestro Akira Yamaoka alcanzaba unos límites de perfeccionismo verdaderamente surrealistas, conseguía involucrar al jugador en todas y cada una de las escenas. Todo lo que ibas viendo, todo lo que ibas viviendo, absolutamente todo tenía su sentido en la historia y en el complejo y amplio mundo de Silent Hill.



En mis sueños más inquietos veo esa ciudad. Silent Hill. Prometiste volver a llevarme allí algún día. Pero nunca lo hiciste. Y ahora estoy allí sola... En nuestro "lugar especial"... Esperándote...

James Sunderland recibe una carta de su difunta esposa diciéndole que lo está esperando en Silent Hill. Su esposa Mary murió hace años de una terrible enfermedad degenerativa, por lo que ni él mismo se creía que estuviera en aquel lugar buscándola. Por momentos se plantea la posibilidad de haberse vuelto completamente loco. Lo cierto es que ni él ni tú, el que juega, sabrá qué es lo que verdaderamente ocurre. En este Silent Hill, a diferencia de su primera entrega, los personajes son el elemento principal del juego, y no la ciudad, aunque por supuesto esta tenga su obvia importancia. El juego se centra en contar de forma habilidosa y tramposa la historia de todos los personajes que aparecen, aunque todo se centre en la del protagonista. Cada personaje cuenta con una profunidad argumental que ya quisieran tener el 90% de juegos que hay en el mercado. Sí, ya se que hay pocos personajes, pero creo que no hace falta recordar el dicho de calidad > cantidad.


La historia, como podéis comprobar, se plantea totalmente surrealista, pero tremendamente interesante. Poco a poco, con cuentagotas, se nos irán desvelando detalles de lo que está ocurriendo. Detalles que se plantean muy confusos y aparentemente sin sentido. Pero todo forma parte del plan, en Silent Hill 2 nada es casual.

Todos esos detalles te conducirán a uno de los finales más impresionantes que se han creado jamás para un videojuego. Uno de esos finales que te quedas sin aliento, con cara de idiota, en el que por fín te cuadran todas aquellas pistas que Silent Hill te ofrecía durante tu aventura. Un final que no deja indiferente a nadie y que, si llegas a él sin que antes te lo hayan destripado, te enamorará. La historia es tan compleja y permeable que cada jugador entenderá una cosa distinta dependiendo de las acciones que haya realizado, ya que además del final real, hay otros alternativos que, tu encuentro con él, dependerá de decisiones morales que hayas tomado durante la aventura.

Es MUY DIFÍCIL contar la auténtica grandeza de Silent Hill 2 sin spoilearos. Y como no quiero joder la experiencia de este juego a nadie, los demás os tendréis que conformar con lo que os estoy contando.

Nunca me cansaré de decirlo, Silent Hill 2 es un videojuego redondo en todos sus sentidos. Realmente la expresión obra de arte u obra maestra se le queda muy corto a este juego. Silent Hill 2, lejos de ser un videojuego, es una experiencia única que la vida te ofrece.